PROGRAMMA DI SALA

Valentin Doni - Musicista poliedrico, è particolarmente riconosciuto come direttore d'orchestra, compositore e interprete. Ha frequentato l'Istituto d'Arte “G. Muzicescu” di Chisinau, dal 1973 al 1978, nella classe di direzione d'orchestra di Isai Alterman, e nella classe di composizione di Paul Rivilis. Nel 1990 – 1992 Valentin Doni ha studiato direzione d'orchestra con il M° Ovidiu Balan, e nel 1992 – 1993 ha perfezionato la sua arte al Conservatorio Regionale Nazionale di Rueil – Malmaison (Francia) con il Professor Jean – Sebastien Bereau. Valentin Doni ha inoltre frequentato corsi di alta formazione presso l'Accademia di Musica di Lione e presso la Filarmonica di Lille (Francia). Ha iniziato la sua carriera come direttore dell'orchestra popolare “Folklore” di “Teleradio – Moldova” (1986 -1989). Tra il 1990 e il 1992 è stato funzionario del Ministero della Cultura della Repubblica di Moldova. Dal 1991 Valentin Doni è direttore stabile della Filarmonica Nazionale della Repubblica di Moldova e, dal 1998 al 2004, ne ha ricoperto la carica di direttore artistico e direttore d'orchestra. E' stato in tournée con numerose orchestre in Italia, Spagna, Portogallo, Romania, Francia, Russia, Bulgaria, Austria, Ucraina, Corea del Sud, con le quali ha interpretato capolavori classici e ha eseguito in prima assoluta anche molti contemporanei. Ha accompagnato solisti consacrati, come Dora Schwarzberg, Patricia Kopacinskaia, Michel Bourdoncle, Dang Thai Son, Laur Favre-Kahn, Liana Issakadze, Sandrine Cantoreggi, Mark Zeltser, Constantin Lifshits, Vladimir Viardo, Maria Biesu, Nikolai Petrov...così come giovani musicisti e ha promosso opere di compositori moldavi in Festival come “Mărţişor” e “Days of Music”. In qualità di contrabbassista, Valentin Doni ha collaborato con la “Mihail Jora” Filarmonica di Bacau (Romania) e con l'Orchestra Sinfonica Europea in Spagna. Valentin Doni ha ricoperto il ruolo di docente presso l'Istituto d'Arte “G. Muzicesu” dal 1980 al 1988 e il Republican College of Music dal 1985 al 1987 entrambi a Chisinau.

Sergio Caggiano - Si è diplomato brillantemente in viola al Conservatorio di Musica "G. Martucci" di Salerno, sotto la guida del M° Ettore Belli, conseguendo successivamente il Diploma Accademico di Secondo Livello in musica da camera. Si è laureato in Management d' Impresa Culturale e dello Spettacolo. Nel ruolo di violista ha partecipato in diversi gruppi da camera e si è esibito come solista in Italia e all'estero. In ambito orchestrale tra le orchestre più prestigiose si segnalano le collaborazioni con l'Orchestra "LaVerdi" di Milano. Si è perfezionato all' Accademia Chigiana con il M° Yury Bashmet,  all'Accademia della viola di Rimini con il M° Fabrizio Merlini, al Conservatorio della Svizzera Italiana sotto la guida del M° Danilo Rossi Prima viola e solista della Scala di Milano, al Milano Music MasterSchool con Simonide Braconi Prima viola del Teatro alla Scala di Milano. Ha frequentato i corsi estivi tenuti dai violisti Antonio Bossone (Prima viola del teatro San Carlo di Napoli), Raffaele Mallozzi (Prima viola dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia) e Karin Wolf. Nel continente asiatico si è esibito in Giappone, in Azerbaijan e più di recente a Taiyuan (Cina), riscuotendo il favore di pubblico e critica. Attualmente ricopre il ruolo di violista nell'orchestra Filarmonica "Giuseppe Verdi" di Salerno sotto la guida del M° Daniel Oren. E' docente di viola e musica d'insieme presso il Liceo Musicale "Alfano I" di Salerno, il Liceo Musicale "M. Galdi" di Cava de' Tirreni e il Liceo "Perito-Levi" di Eboli. È Presidente e Direttore Artistico dell' "Associazione Culturale Arechi" di Salerno.

Angelo Nasuto - Diplomato in Pianoforte con il voto di 10, Lode e Menzione Speciale e Laureato in Pianoforte ad Indirizzo Solistico con 110, Lode e Menzione Speciale presso il Conservatorio “Niccolò Piccinni” di Bari, si perfeziona con pianisti di calibro internazionale quali Pasquale Iannone, Aldo Ciccolini, Antonio Pompa-Baldi, Ronan O’Hora, Pierluigi Camicia, Riccardo Risaliti, Michele Marvulli, Giuseppe Andaloro e Marisa Somma; con Margherita Porfido per il clavicembalo e Ovidiu Balan per la direzione d'orchestra, dirigendo la Filarmonica di Bacau “Mihail Jora” nel 2012. È vincitore di diversi concorsi internazionali quali Premio “Annarosa Taddei 2014” (Roma), Premio Internazionale “Rito Selvaggi”, Concorso Internazionale “Città di Grottaglie”, VII Concorso Internazionale “EurOrchestra - Nuovi Interpreti 2015”, Concorso Internazionale “Premio Crescendo 2017” (Firenze), XVII Concorso Pianistico Internazionale “Vietri sul Mare”, I Internetional Harpsichord Competition “Wanda Landowska”, ottenendo anche il premio speciale quale migliore esecuzione di un Clavicembalista Straniero, Concorso Internazionale “Premio LAMS” – Matera Capitale Europea della Cultura 2019, XXI Concorso Pianistico Internazionale “Euterpe”, Semifinalista al prestigioso “In Musica Roma International Piano Competition 2020” e Terzo Premio al 94 Concours International Leopold Bellan di Parigi. Ha ottenuto diverse onorificenze tra cui il “Premio Aldo Ciccolini” nel 2016 per il suo “pregevole pianismo”, il Premio “Talenti di Capitanata nel Mondo” per l’attività svolta all’estero, il “Premio Giovani Talenti Fabbrini” nel 2013 per le sue qualità artistiche. Partecipa al “Bari International Music Festival”, collaborando con Maestri quali Sang Woo Kang, Aura Go e David Fung, ottenendo il “Prize BIMF 2013” che lo porterà ad essere invitato come unico artista italiano nella stagione 2014, esibendosi con il Violoncellista della San Francisco Orchestra, Jonah Kim, e la violinista Liya Petrova. Nella sua carriera concertistica si è esibito nelle maratone musicali organizzate dalla BNL per la giornata “Telethon”, oltre che come solista e camerista per diversi enti musicali tra i quali: Accademia Musicale Pescarese, Teatro Marrucino (Chieti), Rotary Club, Museo Diocesano (Trani), Esposizione “Giannini” (Bari), Club “Inner Wheel Italia”, Teatro Comunale (Corato), Sala Chopin (Napoli), Festival “Wanda Landowska”, “Musica nelle Corti di Capitanata”, Teatro “Giuseppe Verdi” (San Severo), Camerata Salentina (Lecce), Museo Archeologico “Ridola” (Matera), Palazzo Ducale (Martina Franca), Festival Pianistico “Città di Viterbo”, Teatro degli Industri (Grosseto), Società Beethoven ACAM (Crotone), Festival Roma3 Orchestra (Roma), Nova Academia Musica Aetnensis (Catania). A livello concertistico e artistico vanta anche ricche esperienze estere con la “Lachert Foundation” di Bruxelles (Belgio), Publish Library di Cleveland (USA) e Sommerfestival Orpheus a Vienna (Austria). Si è esibito con diversi Direttori d’Orchestra tra cui Ovidiu Balan, Pablo Varela, Raffaele Napoli, Piotr Lachert e nel 2021 con Amaury Du Closel e l’Orchestra Sinfonica di Sanremo. Alla intensa attività concertistica, affianca anche quella discografica con l'esecuzione di brani del Maestro Piotr Lachert per pianoforte a 4 mani ed orchestra di 40 pianoforti presso l'esposizione “Fabbrini” di Pescara, incisi poi in produzione video-musicale con la ‘Lachert Foundation’ di Bruxelles. Nel 2021 incide, per l’etichetta discografica “Digressione Music”, un triplo cofanetto assieme ai principali rappresentanti della Scuola Pianistica del M° Pasquale Iannone al Barletta Piano Festival. Sempre nello stesso anno incide assieme alla violinista Giovanna Sevi e alla clarinettista Sara Tomaiuolo, con le quali fonda il Trio Manfredi, un disco intitolato “Musique au bord dela rivière” per l’etichetta discografica “Da Vinci Classics” di Osaka con musiche di Milhaud, Stravinsky, Khachaturian e Menotti. Ha all'attivo anche studi di organo e composizione organistica con i Maestri Luca Scandali e Francesco Di Lernia, che lo hanno visto impegnato in intensa attività concertistica in prestigiose realtà tra cui la Chiesa di San Pietro in Vaticano.

L'Orchestra Sinfonica di Cosenza nasce dal desiderio del Maestro Alessandro Marano di creare una realtà stabile al fine di promuovere, sul territorio calabrese e non solo, la diffusione della musica sinfonica nelle sue più diverse sfaccettature. Nata nel 2015 come Ensemble d'archi del Festival Pianistico Internazionale di Cosenza (degli Amici del Pianoforte “Franz Liszt”), l'Orchestra Sinfonica di Cosenza è composta interamente da musicisti calabresi e, con il passare del tempo, è divenuta una compagine di circa 40 elementi. Grazie alla sua costante attività, l'Orchestra ha visto la collaborazione di Direttori d'Orchestra e solisti di chiara fama da tutta Italia e dall'estero (Grigor Palikarov, Piotr Sulkowski, Konstantin Ilievsky, Rodrigo Sierra Moncayo, Josè Perales Padilla, Valentin Doni, Daniele Camiz, Massimo Celiberto), riscuotendo sempre calorosi apprezzamenti da parte del pubblico e ricevendo lusinghieri commenti da parte della critica e della stampa.